Масштабная выставка, где портреты говорят громче слов. Более полусотни уральских художников представили работы в одном из самых сложных жанров в искусстве.
Своя история прячется за каждым написанным лицом, в деталях, которые переворачивают привычное восприятие картины: как, например, в автопортрете Сергея Григорьева. Художник изобразил себя с одним глазом.
«У вас не два глаза, а один. Я говорю — это не два глаза, и не один — это третий глаз, который говорит — смотри в себя, смотри вокруг — это путь познания. Отсюда портрет неизвестного — я себе еще неизвестен», — рассказывает художник Сергей Григорьев.
Эта работа — часть масштабной выставки «Лица», где сошлись более полусотни свердловских авторов. Мирза Мамедов тоже пытается поговорить со зрителем, предлагая ему купить стакан воды.
«Я изображал маленького художника, который хочет делиться своими мыслями в форме воды. Здесь изображена вода — покупайте стакан воды, то есть постарайтесь понять художника, каждую его работу», — рассказывает художник Мирза Мамедов.
От советских времен до наших дней — зал за залом, 160 работ раскрывают эволюцию портретного жанра: меняются техники, цветовые решения, взгляды художников на человеческую натуру.
«Портрет — это самый совершенный жанр живописи. Человек очень многогранен, бывает, что он один день пришел с одним настроением, с одним состоянием, а на следующий сеанс позирования он приходит свершено в другом состоянии — и как вот это соединить? Иногда бывает, конечно, какую-нибудь эмоцию, которая больше свойственна человеку, пытаешься ухватить», — говорит куратор выставки, художник Галина Ремезова.
Художники по-разному искали эту суть: кто-то делал ставку на точность академического рисунка, кто-то — на игру цвета, света и настроения. В каждом холсте есть главное — живое присутствие личности, ее характер. Задача выставки не просто показать портреты, а дать возможность зрителю заглянуть в душу человека: увидеть его жизнь, переживания и мечты. Здесь изображены, как обычные люди, так и портреты великих писателей и поэтов. Особое внимание привлекает Александр Сергеевич Пушкин, который изображен на фоне золотистой осени, что как бы намекает, какую эпоху он после себя оставит. И напоследок — работа вне основной экспозиции, но идеально дополняющая ее по смыслу. «Лицо Екатеринбурга» — пейзаж плотины из дома Севастьянова. Это произведение стало финальным аккордом цикла «Рисуем любимый город» — и словно подводит черту под разговорами о лицах, образах и душах.
